Pre-estreno (Fotos de Mailén Vázquez)

Nota a Marcelo Bertuccio para La Nación por Carlos Pacheco

Un regreso prometedor

Marcelo Bertuccio, director de Conventa, habla sobre la dramaturgia y la actuación

podés ver la nota completa haciendo click aquí

De Fernando Campaña (dramaturgo)

CONVENTA es como un juego, el juego que todos jugamos. Fascinante, divertida y profunda. Ficciones que capa sobre capa lo van tomando todo. Por eso uno no puede 'ver' Conventa. Uno 'es' Conventa.

Conventa: una reafirmación teatral (por Natalia Aguerre)

Es sabido que el teatro occidental emergió de los rituales religiosos griegos en honor a Dionisio. El ditirambo, compuesto por un coro de 50 hombres aproximadamente, ubicados alrededor del altar del dios, era una forma ritual por la cual los griegos entre cantos y danzas le pedían al dios buenos frutos y cosechas. Con el tiempo, el ditirambo se amplió para incluir historias acerca de los semidioses y héroes seculares a quienes los griegos consideraban como sus ancestros. Así, el sistema representacional empezó a simbolizar y narrar, a través de la forma dramática, a la sociedad humana.

A medida que el desarrollo social creció en complejidad, la racionalización cultural y la diferenciación social llevaron a que no sólo el significado de lo sagrado, manifestado en los rituales, comenzara a cambiar, sino que estas nuevas representaciones potenciaron prácticas y conductas teatrales en la sociedad, surgiendo así una nueva conciencia de la actuación. Un ejemplo de ello es la religión cristiana occidental, la cual fomentó la devoción a la institución católica a través de nuevos escenarios y la fragmentación de las actuaciones.

Ritual, religión y actuación son las claves que Marcelo Bertuccio utiliza para problematizar el nodo del teatro de nuestros días, con su obra “Conventa”.

La acción se desarrolla en el patio de un conventillo de la Boca, donde un grupo de jóvenes intentan construir un drama dentro de la ficción de un convento. Como en los tiempos de antaño el ritual los reúne, y es así que “el mate”, práctica y símbolo de identidad rioplatense, está presente a la largo de toda la obra.

Los jóvenes, que interpretan los roles de sacerdotes y monjas, se encuentran atravesados por las multifacéticas actuaciones que deben representar en sus diversos estratos sociales para poder interactuar en/con la realidad. Esa fragmentación de las actuaciones que fuera llevada al extremo por la Iglesia Católica, hoy en día es práctica habitual de la presentación de las personas en la vida cotidiana, y con esto el autor intenta mostrar cómo la actuación ya no es exclusividad del teatro sino que es parte de nuestras estrategias de interacción social.

En la obra, estos niveles de actuación  generan conflictos que se complejizan al momento de construir teatro (dado que no sólo es la construcción del drama sino de su representación) porque cada uno expresa, no sólo sus necesidades, limitaciones, y deseos, sino lo que entienden sobre el mismo.

Y mientras el tejido se enreda, Noelia/monja/española, una especie de prestidigitador lorquiano (válgame el término), observa y aguijonea, durante el transcurso de la obra, sobre cómo debe hacerse el teatro. Aunque estas arbitrarias palabras intenten mostrar un aspecto negativo de Noelia/monja/española, este personaje no solo sintetiza los avances del teatro sino que nos enseña, con modestia, que éste no posee una única manera de hacerse, pero sí una sólida base que es el drama. 

Este drama, construido de palabras entrelazadas con maestría y dichas con respiración justa, es lo que crea Marcelo Bertuccio para contar lo que nos pasa con el teatro y no lo que pasa en él.

Numerito de Mina y Juana poseída

En el último espectáculo que hicieron en Buenos Aires, Magdalena hacía "el numerito", y un amigo de Marta registró el momento. 

Si en la función de CONVENTA que viste, Vanina no lo quiso repetir, podés verlo haciendo click aquí.

También podés ver a Juana en una crisis de posesión satánica haciendo click aquí.

Hacé tu origami con el programa

Segunda sesión de ensamblaje en Querida Elena (26 de enero de 2011)

Muchas gracias a Mailén Vázquez por las fotos.

Estudio

Cómo llegar a Querida Elena

¡Y el 168!

Estreno: 4 de febrero

Al aire libre. No se suspende por lluvia.

Entrada general: 35 pesos

PRÓXIMO ESTRENO

Estrenamos

el 4 de febrero

en Querida Elena

Pi y Margall 1124

La Boca Dulce

al aire libre

viernes 21.30 hs.
Entrada general: 35 pesos

Bocetos de Vestuario

Dibujos de Guadalupe Cuevas

Buscando espacio para nuestra Conventa

Galería del patio trasero, real, de una casa antigua. Es lo que dice el autor cuando comienza a describir el espacio donde transcurre la obra. Un patio, real, de una casa antigua. Es lo que estamos buscando. Si conocés un espacio como ese en el que se puedan hacer funciones durante el verano, podés ayudarnos. Dejanos un comentario en este post o escribinos a: conventalaobra@gmail.com

Desde ya muchas gracias por tu colaboración.

 Esta imagen te puede servir como referencia, para nosotros sería el ideal, aunque la fuente no nos hace falta.

De todos modos lo más importante es que sea un patio REAL (de verdad).

Primeros ensayos

ConventA una obra de Marcelo Bertuccio

Equipo:

(Por orden de aparición)

Muriel Burgeois / Noelia / Hermana Nuria / Asistencia / Producción

Juan Santiago Privitera / Federico / Padre Javier / Producción

Silvia Mañá / Marta / Madre Juana / Producción

Cecilia Venturutti / Vanina / Hermana Magdalena / Producción

Guadalupe Cuevas / Eda / Hermana Clara / Vestuario

Pablo Tagliani / Daniel / Padre Uriel / Diseño / Comunicación

Javier Alemanno / Alejo / Padre Salvador / Iluminación / Diseño / Comunicación

¿Qué Dios detrás de Dios la trama empieza

de polvo y tiempo y sueño y agonías?

Jorge Luis Borges

(Fragmento de Ajedrez. El Hacedor, 1960)

Plano de la casa donde se desarrolla la acción. M. Bertuccio

Galería del patio trasero, real, de una casa antigua. A un lado, puerta hacia la cocina exterior. Al fondo, puerta que comunica con el comedor.

Un baúl de madera bastante grande con rueditas. Sobre él, una pava, un mate con su bombilla y la yerbera-azucarera.

Bancos, sillas; sobre un banco, una guitarra criolla.

En algún lugar cerca del baúl, un tachito de basura con una bolsita de supermercado dentro.

A un costado, casi oculta, una pequeña y rústica consola de luces y sonido, conectada a un primitivo dispositivo.

Todos los personajes están vestidos como monjas y curas de teatro, todos de negro, excepto Vanina, que lleva hábito blanco. Salvo Federico, todos llevan colgado un crucifijo de madera. 

Personajes en el espacio

Eda es Marge

Marta es la de violeta

Vanina es Maggie

Noelia es Lisa

Alejo es Smithers

Daniel es Moe

Federico es Apu